「企画展」カテゴリーアーカイブ

「VISION 星と星図 | 星図 Ⅱ : 独りと、集団と」

本日は愛知県豊田市にございます豊田市美術館にて開催されます素敵な企画展のご案内です。

豊田市美術館開館30周年を記念したコレクション展、内容も素敵なものになっております。

是非ご覧下さい!

 

 

 

豊田市美術館は今年で開館30周年を迎えます。

この節目にあたり、当館では、「開館30周年記念コレクション展 VISION 星と星図」を開催し、6月から3月までの10カ月間を通してコレクションを見つめ直し、ここに新たな息吹を吹き込みたいと思います。

第Ⅱ期では、展示室1と3の二部屋を使い、日本の戦後美術の集団的な動向と、その傍らで、時に関心を同じくしながらも独り制作を続けた作家たちの二つの軸から紹介します。

展示室2で展示するのは、2021年に寺内曜子が同室にあわせて制作した《パンゲア Red Square Line》です。

展示室4では、迎英里子が産業都市豊田を念頭に構想した新作を披露し、つづく展示室5では宮脇綾子やウィーン工房の女性作家たちによる作品など、日常の延長線上に息づく作品を中心に紹介します。

戦後50年代後半から70年代の日本の美術は、具体美術協会、ネオ・ダダ、もの派、美共闘などいくつかのグループが誕生しては解消し、また新たな動向が生まれるという、運動体の展開として描かれてきたといえます。

しかし言うまでもなくその周辺では、斎藤義重や岡崎和郎、村岡三郎など、独自の時間軸に従って、息の長い制作を続ける作家たちがいます。

豊田市美術館には、野村仁や河口龍夫など、同時代に関西を拠点にした作家たちの作品も多くあり、こうした作品もこの時代を見るうえで別の視点を与えてくれるでしょう。

アプリケによる作品づくりを、日記を書くように日々の営みとして続けた宮脇綾子や、具体のメンバーという経歴を持ちながら、菓子箱を転用したり色紙を使ったりと、日常の延長線上で、ごく小さな作品を制作し続ける堀尾昭子にも、命名不要なアートの豊かさを認めることができるでしょう。

極度に削ぎ落とされた寺内曜子の作品は、反転して世界の無限の広がりを私たちに開示してくれます。

それは利己的に世界を分断してきた人間への軽やかな警句であり、同じく迎英里子の新作には、システム化された社会に対する拭いようのない違和感が提示されています。

私たちは、大きな歴史に飲み込まれる前に、個別の生を生きているのです。 個々の作品は、一つの星のように個別の性格を持った単独の存在でありながら、他の作品と関係し合い、像を結ぶことによって、複雑で豊かな星図を描き出します。

展示室を行き来するなかで当館コレクションの豊かなバリエーションをご覧いただき、時代や場所を越えて共有される複数の思考の連なりを実感していただければと思います。

 

スケジュール 2025年10月4日(土)〜2025年12月21日(日)

開館情報

時間
10:00 〜 17:30
休館日
月曜日
月曜日が祝日の場合は開館
入場料 一般 300円、大学生・高校生 200円、中学生以下 無料
会場 豊田市美術館
http://www.museum.toyota.aichi.jp/
住所 〒471-0034 愛知県豊田市小坂本町8-5-1

アクセス 名鉄豊田線豊田市駅東口より徒歩15分、愛知環状鉄道新豊田駅より徒歩15分

「草間彌生 版画の世界―反復と増殖―」

本日は9/27(土)より松坂屋美術館にて開催されます素敵な企画展のご案内です。

いまや世界の草間と言われるほどの人気作家となりました。

今回は版画作品にフォーカスした内容のようです。

是非、草間ワールドをご体感ください!!

 

 

 

 

 

 

本展は世界的前衛芸術家・草間彌生(1929~)の版画の世界をご紹介する展覧会です。

草間彌生は1993年第45回ヴェネチア・ビエンナーレにおいて、日本を代表する作家として世界の舞台へと立ちますが、その前後で積極的に版画制作に取り組んだことも、現在の評価につながる大きな原動力となりました。

草間彌生は1979年に版画作品を初めて発表します。

そこには米国から帰国後の死や苦悩をテーマにした作品とは対照的に、華やかなモチーフが色彩豊かに表現されています。

それまでの抽象的な表現に加え、南瓜、ドレス、葡萄、花や蝶など日常的なモチーフが網目や水玉で構成され、明瞭な色彩をまといます。

網目や水玉の増殖が創作活動の根幹にあった草間と、複製芸術である版画は必然的に出合ったと言っても過言ではないでしょう。

近年は、富士山を主題に浮世絵の木版画の技法を用いた連作や、モノクロームの大型シルクスクリーン作品「愛はとこしえ」シリーズなど、特徴的な作品を発表しています。

本展覧会では、世界最大級の草間コレクションを誇る草間彌生の故郷・長野県松本市にある松本市美術館が所蔵する160点にも及ぶ版画作品から厳選した作品に作家蔵の作品を加え、草間彌生の版画芸術の魅力と軌跡を展観します。

 

スケジュール 2025年9月27日(土)〜2025年11月16日(日)

開館情報

時間
10:00 〜 18:00
入場料 一般 1800円、大学生・高校生 1300円、中学生・小学生 600円、未就学児 無料
展覧会URL https://www.nagoyatv.com/program_event/yayoikusamaprintworks.html
会場 松坂屋美術館
https://www.matsuzakaya.co.jp/nagoya/museum/
住所 〒460-8430 愛知県名古屋市中区栄3-16-1 松坂屋名古屋店 南館7F

アクセス 地下鉄名城線矢場町駅地下通路より直結、地下鉄名城線・東山線栄駅16番出口より徒歩5分

「横山大観と菱田春草 近代日本画を築いた二人の挑戦」

本日は三重県三重郡菰野町にあるパラミタミュージアムにて開催されます素敵な企画展のご案内です。

近代日本画の確立に大いに貢献した二人の画家の画業を顕彰します。

このミュージアムには2回見に行った事があります。

素敵な美術館と展示内容が凄かったです(良かったです☺)・・・・・隣に自然薯で有名なお店(とろろめし|自然薯料理の茶茶)があり昼食を食べてから見に行きました。ちなみにお店は大変混雑してますので早めに行くのがお勧めです。

是非、ご覧ください!

 

横山大観、菱田春草

明治期、新たな時代にふさわしい「日本画」の創造という岡倉天心の理念に共感し、近代日本画の確立に大きく貢献した横山大観(よこやま・たいかん/1868-1958)と菱田春草(ひしだ・しゅんそう/1874-1911)。

大観は明治22年、春草は明治23年に東京美術学校(現:東京藝術大学)に入学し、在学当時から親交を結びます。

明治31年、二人は岡倉天心の指導理念のもと創設された日本美術院の創立に参加。

この頃、試みていた没線描法が世間から「膠腫体」と酷評を受けるも、二人はあきらめることなく切磋琢磨しあいながら画業に励みました。

本展は、春草ゆかりの長野県において、初期日本美術院の代表的な作品を数多く所蔵する水野美術館の貴重なコレクションから選りすぐりの作品で構成し、89歳まで生きた大観と36歳で天逝した春草、二人の画業と挑戦をあらためて顕彰します。

 

スケジュール 2025年10月3日(金)〜2025年11月30日(日)

開館情報

時間
9:30 〜 17:30
入場料 一般 1000円、大学生 800円、高校生 500円、中学生以下・障害者手帳提示 無料
会場 パラミタミュージアム
https://www.paramitamuseum.com
住所 〒510-1245 三重県三重郡菰野町大羽根園松ヶ枝町21-6

アクセス 近鉄線大羽根園駅より徒歩5分
電話番号 059-391-1088

「上村松園と鏑木清方 ー届けたいのはヒューマンドラマー」

本日も愛知県長久手市にございます名都美術館にて開催されます素敵な美人画展のご紹介です。

上村松園は気品あふれる美人画で有名で1948年に女性として初めての文化勲章を受章しました。

息子に日本画家の上村松篁そして孫に上村淳之という家系でも有名です。

是非、ご覧ください!

 

 

上村松園、鏑木清方

上村松園の生誕150年にあたる本年。

全国屈指の美人画コレクションを誇る当館において、初の上村松園と鏑木清方展を開催します。

松園の代表格《人生の花》《春秋》、清方の《露の干ぬ間》《螢》など、何度観ても感動を呼ぶ名作を中心に一部拝借作品も交え、二人の見つめた人間像をご紹介します。

 

スケジュール 2025年10月10日(金)〜2025年12月7日(日)

開館情報

時間
10:00 〜 17:00
休館日
月曜日
10月13日、11月3日・24日は開館
10月14日、11月4日・25日は休館
入場料 一般 1200円、大学生・高校生 900円、中学生以下 無料
展覧会URL https://meito-museum.or.jp/exhibition/特別展 上村松園と鏑木清方/
会場 名都美術館
http://www.meito.hayatele.co.jp
住所 〒480-1116 愛知県長久手市杁ケ池301

アクセス 東部丘陵線(リニモ)杁ヶ池公園駅2番出口より徒歩5分

 

「藤田嗣治 絵画と写真」

本日は9月27日から名古屋市美術館にて開催されます素敵な企画展のご案内です。

8月に開催されました東京展では大人気で多くの来場者があったそうです。

是非、ご覧ください!

 

藤田嗣治(1886-1968)は、エコール・ド・パリの寵児として世界的に活躍した画家です。

そんな藤田が、数多くの写真を残したことはほとんど知られていません。本展では、「写真」を軸に藤田の絵画制作を再考し、絵画と写真が交差する創造の軌跡を追います。

若いころからカメラを所有していた藤田は、生涯にわたって数千点の写真を残しました。

それらは、思い出の記録として撮影されたばかりでなく、藤田はそうした写真から人々の相貌や衣服、動物、建物などを選び出し、自在に組み合わせて絵画化することもありました。

本展では、代表作とその素材となった写真を併せて展示します。 藤田においては、画家自身の姿を写したセルフポートレイトも豊富です。

オカッパ頭に丸眼鏡とちょび髭のアイコニックな容貌は、自画像と写真によって広く流布し、藤田の名声に一役買うことになりました。

写真というメディアの力にいち早く気づいていた藤田は、戦略的な自己演出にも長けていたのです。

描くことと撮ること、そして撮られること。藤田の様々な視点が、絵画と写真の間に行き交います。

多数の日本初公開を含む写真とともに、藤田作品の知られざる魅力をお楽しみください。

 

スケジュール 2025年9月27日(土)〜2025年12月7日(日)

開館情報

時間
9:30 〜 17:00
金曜日は20:00まで
休館日
月曜日
10月13日、11月3日 、11月24日は開館
10月14日、11月4日は休館
入場料 一般 1800円、大学生・高校生 1000円、中学生以下 無料
展覧会URL https://www.nagoyatv.com/program_event/foujita25.html
会場 名古屋市美術館
https://art-museum.city.nagoya.jp
住所 〒460-0008 愛知県名古屋市中区栄2-17-25

アクセス 地下鉄東山線・鶴舞線伏見駅5番出口より徒歩8分、地下鉄鶴舞線大須観音駅2番出口より徒歩7分、地下鉄名城線矢場町駅4番出口より徒歩10分